Clases de anatomía para artistas digitales

Empecemos por mirar hacia el pasado, revisa en tu mente qué ideas preconcebidas tienes de la belleza, analiza por qué, y cómo formaste una idea de las formas que puedes percibir con tu tacto y tu vista.
Mañana retomamos

La importancia de ser ordenado a la hora de pintar






El desorden genera suciedad, el orden te dará luz. Es muy importante pensar en la evolución de los colores y planos. Tienes que imaginar dentro de tu mente cómo quedará el cuadro desde el inicio, las variables resuélvelas dentro de tu imaginación, no en el lienzo.

El dibujo creativo - "despacio que estoy apurado" - En las clases de arte

8 años de edad

En las clases de arte los profesores se preocupan por que todos los alumnos rindan lo mismo, que se estandarice la producción de sus alumnos. Los que trabajan distinto son mediocres, pero, los que son académicos son excelencia... eso es incorrecto y negativo para el estudiante.

Se ponen notas, nivel, distinciones, y con eso se fuerza a estandarizar el espíritu humano, y eso, como ya se sabe: es "imposible".

Se pueden estandarizar los consejos, las reflexiones, pero lo que nunca se debe hacer es forzar la caligrafía del alumno. Ese error es el causante que muchos alumnos se desanimen a proseguir con sus investigaciones y prácticas.

Ejercicio: Dibuja un elemento que creas conocer en sus generalidades, como por ejemplo: un toro, un perro, un gato... y hazlo enteramente de memoria, no uses ninguna referencia visual, Después busca esa imagen, la que creías conocerla bastante bien, y corrige todos tus errores. Se juicioso contigo mismo, incluso puedes llamar a terceras personas de tu entorno para que comparen la realidad con el resultado del dibujo.

No te angusties, ni te deprimas, si el resultado no es "muy bueno". Lo importante es que midas hasta que punto va tu memoria, que descubras cómo eres capaz de mirar hacia tu interior. Ese es el motivo del ejercicio. Puedes practicar frente a un espejo, el mejor modelo, el más paciente, confidente, es uno mismo.

Recuerda que Van Gogh, Picasso, Rembrandt, Rodin, Velázquez, Rafael, Durero, etc, etc, practicaron el autorretrato, como ejercicio, o como obra de arte.



También puedes realizar este ejercicio en la arcilla, o con la plastilina. Es increíble la cantidad de información que uno tiene en la memoria, y no la llega a usar.

El dibujo creativo y el hemisferio derecho II


La copa la realicé en SketchUp, de Google. Pero lo interesante son los dos perfiles que delimitan la copa.

Cuando dibujes imagina lo de afuera como forma vital, necesaria, y compárala con la de adentro. Es como un rompecabezas de dos piezas que "atrapan" la línea. Así evitarás a las "imágenes preestablecida" de la mente. Esa clase de imágenes son las que "deforman" la "realidad" al momento de dibujar.

Las imágenes preestablecidas nos dicen que un vaso de perfil es "rectangular", pero que tiene una cavidad, cuya entrada está en la parte superior, entonces dibujan de ésta manera: Arriba, como parte esencial del vaso, dibujan un elipse (sin darse cuenta de su simetría y variables de curvatura), y abajo, como imagen secundaria, la "línea base del rectángulo".

Se olvidan que un vaso tiene dos círculos vistos en perspectiva, y que no necesariamente tienen que ser dos líneas las que limiten a ese vaso, y si no fueran curvas, suponiendo que sean rectas, las inclinaciones de estas pueden adoptar son muchas, y hay que aprender a verlas.

Es probable que no sepas nada de perspectiva, pues no importa, mejor aún. Interpreta la humilde forma de un vaso de la manera correcta, imagina que nunca viste a ese vaso de la casa en tu vida, capta sus "formas vitales", olvida los conceptos, esas "imágenes preestablecidas", y recrea las cosas tal cual son, analiza la curvatura de la elipse, fíjate que esa curva es más abierta en el centro, y cerrada en sus extremos, compara los diámetros, el mayor con el menor, y no olvides que la base también es curva.

Si dibujas un vaso "correctamente" podrás dibujar absolutamente todo. No hay gran diferencia, en dificultad, de dibujar un vaso, un elefante, o los bordes etéreos de un jirón de nube.

Ejercicio: Dibuja un vaso con las pautas que te he dado (solo lineas, nada de sombras o lineas secundarias, concéntrate en el contorno y lo esencial). Cuando te explique lo que es la perspectiva verás que su conocimiento en verdad no es tan necesario, pero lo compartiré para que racionalices tu percepción en la siguiente clase: "La perspectiva intuitiva".

Nota: Practica, si no lo haces de nada servirá lo que te comparto. 


Y los niños también pueden aprender, así que comparte con tu hijo.