¿Cómo dibujar manos? —Anatomía y proporciones, primera parte

Sistema oseo de la mano —por Salvador Núñez

Para dibuja una mano primero debes ser consciente de que existe un sistema oseo que le permite diversa movilidad, sus posturas y combinaciones son ilimitadas, pero, algo que ayuda es el imaginar que se trata de un sistema articulado de tubos, el sistema para recrear el claroscuro es el mismo que se emplea para los cilindros, sin embargo, esta claro que en esos juegos de luces y sombras los accidentes de pliegues, depresiones, abultamientos, y texturas, hace la cosa aún más interesante.

 Músculos de la mano —por Salvador Núñez

El conocimiento anatómico de la mano es importante, pero más importante es saber relacionar e interpretar las protuberancias anatómicas de la mano con el juego del claro oscuro, para eso es importante palpar tu mano y ser consciente de ella.

— Ejercicio I: Esconde tu mano debajo de una mesa de tal manera que tus ojos no puedan verla y que solo puedas capturarla en tu imaginación con el palpar, así el único sentido que podrás emplear para dibujar tu mano será el tacto; podrás reconocer las protuberancias duras de los huesos como las blandas de los músculos. No te sientas mal su la mano te sale un poco desproporcionada y con un claro oscuro simplón, aquí el ejercicio es reconocer con el tacto la anatomía, darle a tu mente una idea clara y tridimensional de la mano.

—Ejercicio II: Ahora frente a un espejo o pidiéndole el favor a un familiar trata de dibujar una mano, sin tratar de buscar una fórmula para expresarla, simplemente mira con atención y reproduce la mano tal cual es, mira las distancias, los límites de las lineas en ese juego del claroscuro. Las proporciones serán correctas en la medida que interpretes las distancias y las compares, para eso fija puntos imaginarios sobre las características anatómicas de la mano, durante más puntos imaginarios emplees tanto mejor será el resultado de tu arte.

Estudio de mano dibujando— por Salvador Núñez

—Ejercicio III: Cuando sientas que puedes ubicar correctamente los puntos para interpretar las distancias procura conseguir un espejo grande y dibuja tu brazo sin sombrearlo, pura linea, y dibuja en ese interior el sistema oseo, puedes supinar o pronar tu antebrazo, abrir la mano o cerrarla, plegar suave o completo; busca e inventa tus posturas, pero, para comenzar no busques perspectivas forzadas, escorzos acentuados, busca primero lo simple y en orden llegarás a lo complejo.

   Estudio de pronación —por Salvador Núñez  

Sobre las proporciones:
La mano tiene varios tipos de  movimientos: la flexión, extensión, rotación, supinación y pronación. Todos esos movimientos le permiten a la mano hacer prácticamente cualquier cosa. La mano está compuesta de tres secciones: el carpo (juego de huesos de la muñeca), el metacarpo (la palma y dorso de la mano), y los dedos (falange, falangina y galangeta o punta de los dedos).

El carpo está constituido por los siguientes grupos de huesos: el escafoides, semilunar y piramidal como apoyo articular del radio y el cúbito (huesos del antebrazo), el trapecio que le da gran base y movimiento al dedo pulgar; por último el trapezoide, el grande, el ganchoso y el pisiforme que le dan soporte a los huesos de la palma de la mano.

Estas nociones anatómicas sirven para que entiendas la dinámica de la mano, que en resumen puede esquematizarse en un juego de dados en la muñeca, una palma un tanto rígida, y unos dedos en extremo móviles de tres articulaciones.

No podemos hablar de proporción sin tener conciencia del movimiento. Hay posturas muy forzadas, y otras de gran descanso. Dentro de esa dinámica está la perspectiva de la mano que se puede esquematizar con paralepípedos o cilindros articulados. Si uno de los dedos te señala o fuga al horizonte (señalando al infinito de forma horizontal) el escorzo será considerable y la forma de la mano será interpretada en el conjunto del movimiento, si vieras la mano solitaria no la podrás interpretar de manera rápida.

Hay una curiosidad en el crecimiento de la mano. Si multiplicas el largo del metacarpo por 0.618 tendrás por resultado el largo de la primera falange; si multiplicas la falange por 0.618 tendrás el largo de la falangina, y si multiplicas la falangina nuevamente por 0.618 tendrás el resultado del largo de la falangeta. Eso quiere decir que hay una suerte de progresión armónica de más a menos: 9 cm [metacarpo], 5.6 cm [falange], 3.4 cm [falangina] y 2.1 cm [falangeta]; todo esto va como ejemplo para una mano grande de 20cm de largo.

El 0.618033988...es el número  armónico de Marco Vitruvio que puede ser analizado de la siguiente forma, en el que "X" será: -1 ± la raíz cuadrada de 5, dividido todo esto entre 2, es decir, 0.618 ó 1.618:


Este número puede ser aplicado en todo el cuerpo humano, en la relación del brazo y antebrazo, entre la pierna y las pantorrilla, incluso entre las facciones de la cara. Vibonaci encontró el mismo valor dentro de su secuencia de crecimiento de las plantas. Es un número muy antiguo, aprendido desde Grecia y Egipto, no se sabe a ciencia a cierta quien tuvo la primera intuición matemática... Este número lo seguiremos mencionando al estudiar todas las proporciones y correlaciones del cuerpo humano


Hay otro factor que debes considerar: El dedo pulgar es muy fuerte y por ello ha evolucionado de un porte corto y estructura gruesa a diferencia de los demás dedos que trabajan como opositores. El meñique es débil, delgado y un tanto corto por ser el más alejado del pulgar, es casi un dedo de adorno, pero muy útil para dar precisión y un tanto más de agarre a la mano. De todos los dedos de la mano es el pulgar el mejor de todos, tiene un gran movimiento y fuerza expresiva, el que le sigue es el indice. Cuando un cirujano tiene que recomponer una mano de un terrible accidente sabe perfectamente que el pulgar y el índice son los más importantes para el funcionamiento prensil de la mano.

—Ejercicio IV: Con la ayuda de un plumón (si quieres que salga con facilidad puedes echarte un poco de crema a tus manos, pero frota bien porque si está muy grasosa no podrá agarrar el plumón)    dibuja sobre tu mano unas lineas sobre los huesos, y unos círculos sobre las articulaciones; eso tienes que hacerlo tanto en el dorso como en la palma de la mano. Ahora consigue un espejo y dibuja sobre un papel tu mano como si estuviera hecha de alambres, ensaya en todas las posturas que quieras y que no te importe para nada el volumen, solo el movimiento.

—Ejercicio V: Imagina que tus dedos están hechos con cajas de remedios y que tu palma es gran una caja de cigarros cubanos; geometrizada de esta forma tu mano te será más fácil comprender la forma en movimiento. No busques detalles anatómicos, solo trata de entender el lenguaje mudo de la mano, agarra objetos, puede ser un vaso, una tetera, una taza, todo lo que se emplea en la vida diaria, y recrea todos esos movimientos. No pienses que estás perdiendo el tiempo, todo lo contrario, este ejercicio es una buena base para el cubismo y el arte geométrico, además te enseñará a recrear la vida con pocos elementos. Es dentro de estos paralepípedos (cajas) que la forma está contenida, es como un bloque de mármol que será tallado cuando hablemos de anatomía. Cuando sientas algo de confianza agrega a este facetado algo más de la estructura de la mano, pero no abandones la idea y el esfuerzo de geometrizar la forma. Este ejercicio es muy importante y no debes tomarlo a la ligera, demás esta decir que si no has practicado el primer ejercicio este será un tanto más difícil de ejecutar.
Ejemplo para dibujar manos facetadas

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Nota: Muchas veces amplio las entradas. Voy a seguir desarrollando este tema.

El animus chocandi de Jaime Bayly ( 578 - 666 )




—Jaime Bayly dijo: Ademas, con el mejor animus chocandi, porque yo no tengo ninguna hostilidad por él...hombre, he votado la segunda vuelta por él. —Dijo Bayly sonriendo ante su entrevistado PPK, como buscando una felicitación por haber apoyado al genocida de Alan García.

Yo creo que Ollanta es menos peligroso que Bayly. Es un sirviente del NWO, un dictador latente, un peligro para el Perú. PPK es mucho más decente porque al menos acepta un dialogo con la oposición. Bayly es menos sensato que Belmont, más alocado que Jamil Mahuat, y más servil con el sistema que García y Fujimori. A esto se suma su ineptitud como político y su falta de silencio, es una Gisela con el corazón de Fulgencio Batista, una gitana que no sabe leer las cartas.

El señor Bayly es un comediante fino, hombre educado, y yo guardo la esperanza de que no se tome en serio lo de su candidatura, es un excelente animador, hombre carismático, pero como político es un peligro. Yo le rezo al cosmos en el sueño de que PPK le haga recordar a Jaime Bayly de que cumpla con su promesa de no participar. PPK es ahora un candidato, y el Señor Jaime Bayly prometió de que se retiraría si el destacado economista postulaba a la presidencia del Perú.









Frases peligrosas de Jaimito:

JB: ...sobre todo porque venimos de dos  o tres gobiernos relativamente "sensatos". —Refiriendose a Fujimori, Toledo y Alan. No me parece justo mezclar la mentalidad psicópata y criminal de Fujimori y Alan con el espíritu democrático de Toledo.
JB: ...Extremistas, siendo un radical antimercado, anticapitalista, antisistema...—refiriéndose a la gente pobre opositora al sistema totalitario.
JB:  Ademas, con el mejor animus chocandi, porque yo no tengo ninguna hostilidad por él...hombre, he votado la segunda vuelta por él.
JB: Yo tengo la idea de que las fuerzas armadas son completamente inútiles...es absolutamente imposible un escenario bélico...yo si creo que las fuerzas armadas hay que desactivarlas. —PPK le dijo que el caso de una invasión, por parte de Chile o Ecuador,  no puede ser descartada del todo: —"es un poco loco pero no es totalmente imposible" —en palabras de PPK
JB: Yo tengo la doble nacionalidad y la doble sensualidad.... —PPK : y si llego a la presidencia entregaré mi pasaporte norteamericano sin titubear. —JB: Yo ni loco, yo ni loco, yo si llego a la presidencia entrego el peruano. Ni loco, yo el norteamericano me lo agarro por si acaso...
JB:...Ustedes quieren tener una base militar. [refiriéndose a EEUU]  ¿No es cierto?  En Sudamérica Correa los está echando de las bases de Manta... pónganse acá...—¿Y luego quién los saca?
JB: ¿Qué hacemos con el congreso? ¿Lo cerramos o no? —PPK: No. —JB: Yo lo quiero cerrar pero no se puede....—PPK: y entonces el poder ejecutivo hace un poco lo que le dala gana..—JB: ¡Si! es la única manera que las cosas funcionen. PPK: Eso es peligroso ¿ah?...
PPK: Lo que pasa con el predial es que la Iglesia hereda desde la colonia un montón de propiedades que no podría nunca poder pagar el predial... —JB: Bueno, entonces pues que las venda...que venda las iglesias. PPK: ...que quiere decir matrimonio. Matrimonio viene del latín "mater", madre, y por eso la gente se casa a través de la Iglesia o civilmente...parte de los países terminan en esto con unas uniones civicas...JB...pero esas son formas minusválidas, y que de alguna manera en ellas subsiste la discriminación, por qué, porque te dan unos cuantos derechos y te recortan otros...—¿Entonces los hombres homosexuales podrán criar a un niño? ¿Su integridad física y emocional estará asegurada dentro de esa crianza y entorno? No tengo nada en contra de los homosexuales, es más, mis artistas favoritos eran de esa manera de amar. Nadie como Tchaikovsky, Oscar Wilde o Leonardo Da Vinci. En el presente tengo amigos del arte que solo saben de la pasión entre hombres, pero, ya que se habla de un tema tan delicado como la familia y los niños es que me pronuncio. Yo creo que las lesbianas pueden ser excelentes madres, ellas en su integridad son mujeres y llevan dentro de si el instinto y los requerimientos completos para la maternidad. No creo que las parejas de hombres deban cuidar de niños.

No se puede negar el gran carisma de Jaime Bayly, es muy simpático y creativo en la velocidad de sus respuestas, pero, en la ya pasada entrevista que tuvo con PPK realmente dejó mucho que desear. Él no es un demócrata, rechaza cualquier tipo de diálogo con la oposición, le gusta dictar sin censura, y eso, en cualquier parte del mundo es dictadura. Tal vez la gente crea que la feminidad de Bayly pueda ser el perfume necesario para amenguar esos deseos totalitarios declarados con firmeza, se equivocan. Alejandro Magno también se deshacía en los placeres anales, pero nadie, ningún historiador puede quitarle su crueldad y avaricia, su desmedida autocracia en el afán de materializar sus deseos. La homosexualidad no tiene nada que ver con el carácter. Hay que tener cuidado con esos anhelos declarados. El primer paso para una nueva realidad esta en el pensarlo.

¿Preferir a Keiko que a Ollanta? Yo creo que no, es insensato. Ollanta ya ha dicho que respetará los tratos internacionales y que no descuidará la industria nacional, en su agrupación hay gente vinculada a los grupos de poder. Yo no creo que sea de la linea de Hugo Chavez, o un comunista puro, es un socialista moderado. No es justo de que sea atacado por los errores de Antauro, los gritos ayayeros del presidente venezolano y la locura racial de Don Issac (un lastre en lugar de ayuda); es como juzgar a Lourdes por las declaraciones de su padre, a Toledo por sus parientes trepadores, a PPK por haber trabajado con Fujimori (recordemos que también trabajó para Belaunde), o a Keiko por se hija de un dictador. Lo que es preocupante en Keiko es su aseveración de que su padre es inocente cuando la justicia  ha demostrado todo lo contrario, su estilo despectivo contra Lourdes, su insulto lleno de rencor contra Toledo. Esa es la agresividad que me preocupa, pero que a la vez apasiona a tantos peruanos, en ese grupo vergonzoso está Bayly... ¿y PPK? La respuesta correcta debió ser: "En ese caso hipotético no voto por ninguno de los dos."


El posible futuro presidente del Perú ( 579 - 666 )

Según las encuestas de la Universidad Católica del Perú el Señor Luis Castañeda encabeza la preferencia electoral. Si bien la encuesta es seria, la ausencia de las provincias puede resultar en una sorpresa a favor de Keiko o de un candidato sorpresa, es importante manejar números con lo que pasa en todo el universo democrático de la población peruana.

Lo que me llamó la atención fue el caso del Dr. Alejandro Toledo, en los hipotéticos de una segunda vuelta se puso en la balanza a Keiko Fujimori y al lider de Perú Posible, el resultado fue de que ambos candidatos tienen las mismas probabilidades de salir electos. En el caso de Keiko versus Castañeda la superioridad es abrumadora, por 36 puntos aproximadamente.

Considerando de que Alejando Toledo es un político gastado por la crítica y que no goza del apoyo del gobierno es de recalcar el respaldo que aún goza. Castañeda tiene el retrato inflado de su imagen como alcalde, al parecer a la gente no le importa de que haya sido criticado por malversación de fondos y por su estilo de darle la espalda a la prensa cuando le es conveniente.

Si Alejandro Toledo se mostrara opositor al gobierno actual y al peligro de una nueva y renovada dictadura oriental, de esas con sable, mentiras e impunidad, es probable de que crezca en las encuestas, y que exista la tenue posibilidad de que Alan García sea estudiado bajo una lupa imparcial cuando este acabe su gobierno en el 2011. Es de dudar que Castañeda pueda llevar una labor imparcial de fiscalización con tremendo rabo de paja, mejor dicho, su cuerpo entero esta hecho de paja, algo así como un espantapájaros vestido de señorita zalamera. Si la dupla Alan-Castañeda es develada con seriedad y se resucitara el cadaver dictatorial de Fujimori es muy probable de que Alejando Toledo pueda ganar en esta contienda, pero al parecer la prensa está respirando un vaho de conformismo y miedo, algo así como los perros que ven la llegada de su amo cruel, que a pesar de que les patea duro todas las tardes, estos le mueven la cola y se relamen la punta de la nariz ante el plato dictatorial, comida cánida llena de miserias y vergüenza política, de prensa manipulada, de asesinatos sin juicio, de cocaína y techno cumbia, de sobornos y chantajes, un plato lleno de caca que muchos peruanos añoran, disculpen la vulgaridad, pero no hay otra forma de definir esta caterva humillante, este festín en el carnaval sangriento, esta complicidad suicida del gran electorado.

Ya que Ollanta y los demás socialistas están en la cola de este dragón, rechazados e ignorados por su pésima habilidad política, es preferible votar por Alejando Toledo, no fue un mal administrador y la libertad de expresión estuvo asegurada. Recordemos el escándalo de Egasa y Egesur en el que el FMI exigía la inmediata privatización, no se pudo, no pudieron,  la oposición del pueblo fue radical, pero Alejandro dentro de su incomoda posición al menos no hizo una matanza como la que hizo Alan en Bagua, enfrentó al terrorismo con decencia jurídica, trabajó bajo el ojo crítico de la prensa, no hizo nada arrogante ante los escándalos de paternidad negada —cosa en la que Alan es el rey del mal gusto ante la sacrificada Pilar Nores — no hizo un plan para matar a Hildebrandt como lo hizo el canalla de Fujimori, no se vivió del narcotráfico para comprar voluntades políticas y siempre tuvo algo de vergüenza ante sus amores prohibidos —Alan siempre se ufanó de ellos.      

El asunto de estas elecciones van más allá de la política, es cuestión de dignidad histórica, yo soy de izquierda como mi padre y mi abuelo Teodoro Núñez Ureta, pero bajo la realidad que nos ha tocado vivir yo creo que el camino se ha divido en dos senderos: una derecha con libertad de expresión y otra derecha fachista con impunidad y coacción a la prensa independiente. Tu elijes, yo ya tengo una postura dentro de esta incomoda realidad, yo quiero un Perú posible y no una fuerza dictatorial sobre los cadáveres y el narcotráfico al servicio de la política, no podemos pintar nuestra bandera con sangre y cocaína, no podemos mancillar el esfuerzo de tantos peruanos, ese sacrificio anónimo en todos estos siglos por una nación libre y soberana. ¿Tienen idea de cuantos jóvenes desgraciaron su vida con la adicción? ¿Saben cuantos valientes policías y militares han muerto por culpa del narcotráfico? Es amoral permitir la liberación de Fujimori, es indigno permitir que Keiko, la ballena asesina, se una con su padre y Montesinos para ver como joder y dominar al Perú nuevamente, es injusto dejar que Alan se vaya con las manos y los bolsillos llenos nuevamente, no es propio caminar nuevamente sobre nuestro pasado vergonzoso, es como tragar nuestros vómitos a sabiendas que después nos arrepentiremos.

Nota: aprieta Fullscreen para ver la encuesta en toda tu pantalla, o navega con las herramientas de abajo. El zoom —en la parte inferior —agrandará este texto a tu necesidad. El scroll de la parte derecha permitirá tu desplazamiento por las siete páginas de la encuesta sin salir del blog.
                        

Nicholas Hilliard —pintor miniaturista (1547 -1619)


Autorretraro —por Nicholas Hilliard 

—Estos son los consejos del miniaturista y orfebre de la reina Isabel, sus palabras muy bien pueden ser aplicadas para el arte del retrato en general. Una de las cualidades de Hilliard era la luminosidad en sus pinturas, el dibujo exacto y el colorido pulcro, también pinto cuadros de formatos convencionales, pero es más reconocido como miniaturista. Aquí algunas de sus reflexiones extraidas del tratado de Giovanni Paolo Lomazzo:
   

La línea sin sombra lo expresa todo.
No olvidéis, pues, que la parte principal de la pintura o dibujo del natural consiste en la verdad de la linea...Resigue la linea de una sombra proyectada por un hombre en la pared con un carbón, y cuando desaparezca la sombra el parecido será mayor que antes, y si es un bello rostro, puede guardar un dulce semblante aún en la línea, porque la línea sola da el semblante, pero la unión de línea y color da el parecido vivo, y las sombras reproducen las redondeces y el efecto o defecto de la luz en la que fue hecha la pintura.
Esto me hace recordar las palabras y razones de Su Alteza para retratarla; la cual, después de decirme que había notado gran diferencia en el sombreado en las obra y artistas de la diferentes naciones, y que los italianos que tenían fama de ser los más hábiles y de dibujar mejor no sombreaban, preguntóme la razón de ello, ya que para mostrarse mejor no conviene ponerse en un lugar sombreado sino mas bien en plena luz, a lo cual yo asentí y afirmé que en pintura las sombras eran causadas por la sombra del lugar o venían de que la luz entraba por un solo punto, por una ventana pequeña o alta, y que muchos artistas desean trabajar así para comodidad de su vista y dar realce a la obra y poderla mostrar de lejos, cosa que la miniatura no necesita, pues está destinada a ser contemplada en la mano, cerca del ojo. Entonces Su majestad entendió la razón y en consecuencia eligió un lugar para posar en la avenida abierta de un magnífico jardín, sin ningún árbol al lado ni sombra de ninguna clase, solo que como el cielo es más claro que la tierra, por eso había esta pequeña sombra que viene de la tierra.

Error de alabar la abundancia de Sombras

Dejadme acaba este asunto de la luz, para que ningún hombre prudente persista en el error de alabar la abundancia de sombras en pinturas del natural, especialmente pequeños cuadritos que han de ser vistos en la mano: las grandes pinturas colocadas a lo alto o lejos de la vista requieren sombras duras, y es mejor verlas de lejos que de cerca, y más en cuadros de historia que en retratos; porque la belleza y el buen parecido es como la verdad clara, que no avergüenza de la luz, ni necesita obscuridad; así en una pintura puede permitirse un poco de sombreado para darle un acabado mejor, pero tiznarla y obscurecerla como hacen muchos es desgraciarla, y es como una verdad mal dicha. Si una mujer muy bien parecida está en una estancia muy obscura, esta a pesar de todo encantadora, pero no gracias a la sombra, sino a causa de su dulce belleza que consiste en la linea y en la proporción, y lo poco que deja ver la luz da gran placer, moviendo el deseo de ver más; pero si no es muy hermosa, aunque bien proporcionada, si es demasiado pálida o demasiado colorada o pecosa, etc., entonces la sombra la favorece.



Alice Brandom de Hilliard —por Nicholas Hilliard

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Nota: Estas pinturas son maravillosas, pero son increíbles cuando uno toma conciencia de que pueden entrar en la palma de una mano. Date cuenta de los encajes y bordados, de la finura con que ha sido realizado el volumen y brillos del cabello, de las tenues sombra difusas, de la atmósfera y la luminosidad de las carnaciones, eso no es nada fácil. Es verdad que hay pinturas más pequeñas, mucho más pequeñas, pero el formato que eligió Hilliard es ideal para recrear las particularidades a vista simple, sin lupa. De seguro que el maestro Hilliard era capaz de hacer cosas más pequeñas, pero prefirió no sacrificar las particularidades. —Cuanto más pequeña sea una miniatura más se tiene que acudir a los efectos que a la realidad de la forma. Hasta un simple y solitario pelo de marta tiene un espacio que ataca sobre el formato.        


Hombre en llamas —por Nicholas Hilliard        

Lambert Lombard a Giorgio Vasari — Lieja, 27 de abril de 1565


La multiplicación de los panes y los peces —por Lambert Lombard


A Giorgio Vasari  - Lieja, 27 de abril de 1565


El arte italiano primitivo
De vuestros libros deduzco que vuestro espíritu es tan amable y cortés como dotado en las artes, lo que me anima a abriros mi pensamiento, de pintor a pintor, sin artificios de lenguaje, y confesaros mi gran deseo de obtener un favor de vuestra cortesía. Me gustaría tener una pintura de Margaritone, y también una de Gaddi y una de Giotto, con objeto de compararlas con ciertas vidrieras de antiguos monasterios de aquí y con ciertos bajorrelieves en bronce. Estas obras contienen figuras, en su mayor parte de puntillas. No obstante, han excitado mi interés más que ciertas obras modernas de los últimos cien años. Obras antiguas de dos, tres o cuatro siglos me placen más que las de hoy en lo que concierne a su estilo, a pesar de estar hechas más de acuerdo con la tradición que con arte real e imitación de la vida.
Recuerdo haber visto en Italia algunas figuras pintadas hacia 1400, muy desagradables a la vista, porque no eran delgadas ni gruesas ni tenían ningún buen estilo. Paréceme — perdonadme si yerro — que las obras de los artistas que vivieron en los tiempos de Giotto y de Donatello resultan chapuceras. Muchas las hay así en nuestro país y en toda Alemania, procedentes del periodo entre aquel tiempo y el Maestro Roger y Juan de Brujas. Este último abrió los ojos de los pintores, que se pusieron a imitar si manera y, sin preocuparse de nada más, dejaron nuestra iglesias llenas de pintura que en nada semejan a las buenas y de aspecto natural, y no tienen más cualidad que un bello colorido.

Schongauer y Durero
Apareció entonces en Alemania un tal Martín Schongauer, grabador en cobre, que no se apartó del estilo de su maestro Roger, aunque sin lograr su excelencia en el colorido. Era menos hábil con el pincel que en grabar sus láminas, que entonces parecían milagrosas y aun hoy gozan de gran reputación entre nuestros artistas, pues, aunque algo secas, no carecen de elegancia.
De este Martín Schongauer derivan todos los artistas alemanes de fama. El primero es su discípulo, el sin par y diligente Alberto Durero. Durero siguió los procedimientos de su maestro, pero trató sus amplios ropajes de una manera más conforme a la vida, aunque no le fuera completamente fiel, e introdujo un modo de dibujar más vigoroso y menos seco, asistido por la geometría, la óptica, las reglas y la proporción en las figuras.


La primer virgen tonta —por Martín Schongauer

Federico Zuccari criticando a Durero y Leonardo (Turín - 1607 d.C)


Fragmento del Duomo de Florencia —realizado por Zuccari y Vasari


El dibujo fantástico
El tercer género de dibujo —los otros dos son el natural y el artificial (según Zuccari)—es el que representa todo lo que en cualquier arte puede puede inventar la mente, la fantasía o el capricho del hombre. Aunque menos perfecto que los dos géneros precedentes, es sin embargo, necesario y placentero, y proporciona gran ayuda, mejora y perfecciona a todas las obras del pintor, así como a las de las demás artes y ciencias prácticas. Imagina nuevas invenciones y caprichos con toda suerte de asuntos para paneles y ornamentos pictóricos, esculturales y arquitectónicos, para ser ejecutados en estuco, piedra, mármol, bronce, hierro, oro, plata, madera, ébano, marfil y otras materias naturales o artificiales, o simuladas con colores, y para adornos pertenecientes a cualquier otro arte, como fuentes, jardines, loggias, vestíbulos, templos, palacios, teatros, palacios, teatros, decoración escénica, decorados para festivales, máquinas de guerra y cualquier otra cosa, como grotescos, harpías,  guirnaldas, almanaques, esferas, formas matemáticas, mil mecanismos distintos, máquinas, molinos, cifras, relojes, quimeras y cuanto se te antoje. Todas estas cosas enriquecen nuestro arte y son muy ornamentales.

Refutación de Durero y Leonardo
Afirmo —y se que estoy diciendo la verdad —que el arte de la pintura no deriva sus principios de las ciencias matemáticas [1]. Ni la necesidad de recurrir a ellas para aprender las reglas y métodos del arte, ni tan solo para discutirlas en teorías. La pintura es hija, no de la ciencia, sino de la naturaleza y del dibujo. La naturaleza le señala sus formas, y el dibujo le enseña a trabajar. De suerte que el pintor que se sirva, además de los primeros elementos y lecciones recibidas de sus predecesores y de la naturaleza misma, de su juicio natural, de una diligencia bien dirigida y de la observación de lo bello y lo bueno, puede adelantar sin más ayuda y sin recurrir a las matemáticas [2].
Añadiré —como es verdad —que en cada criatura que la naturaleza produce hay proporción y medida, como afirma el sabio. Sin embargo, si un artista hubiera de ponerse a examinar todos los seres existentes e informarse de su estructura especulativamente, por medio de su teoría matemática, y proceder después a pintarlos de conformidad con ello, no solo se embarcaría en un intolerable trajín, sino que perdería el tiempo sin provecho...
Las reglas no sirven para nada, solo para hacer daño, porque aparte de que los cuerpos son escorzados y siempre redondeados, estas reglas son inútiles e inadecuadas a nuestras tareas. La mente del artista debe ser no solo clara, sino libre. Su fantasía no debe estar trabada y frenada por una mecánica servidumbre a estas reglas. En esta profesión, realmente nobilísima, el juicio y la experiencia deben servir de reglas y fórmulas.
Mi caro hermano y predecesor, al enseñarme las reglas y medidas básicas de la figura humana, me dijo que las proporciones perfecciones y graciosas debían ser de tantas caras de longitud y no más. Pero, añadía: —"debes familiarizarte con estas reglas y medidas hasta el punto de que cuando trabajes tengas los compases y la escuadra en los ojos, y el juicio y la práctica en la mano." —De modo que estas regla y métodos matemáticos no son ni pueden ser de ningún servicio o valor. Ni debemos usarlas en nuestra obra, porque, lejos de acrecentar la práctica, espíritu y vivacidad del artista, se los quitarán completamente, modificando su inteligencia, entorpeciendo su juicio y privando a su arte de toda gracias, espíritu y sabor.
Creo, por tanto, que Durero tomó todo este trabajo, que no fue poco, como un juego y pasatiempo para entretener estos espíritus que se sienten más inclinados a la especulación que al trabajo.
Y no tiene más substancia ni es de mayor provecho aquel otro trabajo, ilustrado con dibujos y escrito hacia atrás, que nos ha sido dejado por otro artista [Leonardo], perito en nuestra profesión, no hay duda, pero extrasofístico, que formuló preceptos matemáticos para dibujar los movimientos y actitudes de las figuras por medio de líneas perpendiculares, escuadra y compás.

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Criticando a Zuccari:


[1] Hay que ser muy ingrato para no reconocer que gracias a la geometría el pintor fue capaz de expresar lo tridimensional en un plano. Es imposible recrear las tres dimensiones en un papel o lienzo sin la ayuda de la "perspectiva". Las progresiones, puntos de fuga, el nadir y el zenit, la distorsión del cono angular, y los caprichos de Roger Penrose —recreados magistralmente por Escher —son nacidos de la geometría del espacio. ¿y qué es la geometría? ¿a qué rama de la ciencia pertenece?

[2] El origen del manierismo estuvo en la renuncia de los pintores a la naturaleza. Se dedicaron a copiar a los viejos maestros con el fin de adquirir el oficio. Mi pregunta es: ¿Y a quién copiaron los viejos maestros? A la  naturaleza. Masaccio, Sandro Botticelli, Leonardo, Miguel Ángel, todos ellos, los grandes, tomaron a la naturaleza por principal maestra. Copiar a otros maestros es una arma de doble filo, porque como adquieres sus virtudes también puedes adquirir sus defectos.

En lo del conocimiento matemático solo diré que es necesario, pero hasta cierto límite. Lo aplicable para el arte está contenido en la geometría y trigonometría, nada más, no hay que hacer análisis numérico, álgebra avanzada, o estudios de ecuaciones con exponenciales altos, esas infinitas variables para un resultado etéreo y relativo, la matemática de ese nivel solo tiene aplicación para las ingenierías y la física.

Es bueno, y no te quitará mucho tiempo, que estudies geometría con cierto empeño, eso le dará más estructura a tu creatividad. La imaginación desbocada es como un caballo salvaje: "Si no tienes un genio portentoso a la par de Dalí o Miguel Ángel, lo más probable es que cabalgues al antojo del capricho mutable y traidor." No olvides además que la Capilla Sixtina esta llena de proporciones, de secuencias muy bien estructuradas, y si Miguel Ángel tuvo la modestia de recurrir a la geometría ¿por qué tú no?

Con esto que les digo no quiero desconocer los logros de Zuccari, pero ya que Zuccari tuvo el mal gusto de insultar a Leonardo como extrasofístico me vino el deseo de analizar con frialdad los alcances de tal calificativo. Leonardo nunca estudió por estudiar, sus bocetos siempre tuvieron una razón, un objetivo. Si bien es cierto que pintó poco, también es justo afirmar que nadie en el renacimiento fue capaz de pintar una obra tan excelsa como la Virgen de las rocas, obra perfecta en las proporciones, en el claro oscuro, en la atmósfera y composición. Además está el hecho de que Leonardo fue un pionero, un Cristóbal Colón de la pintura, un Magallanes del claro oscuro, un Américo Vespucio de la perspectiva. No me parece justo calificar peyorativamente a Leonardo, de burlarse de sus escritos invertidos, (lo hizo para ejercitar los dos hemisferios cerebrales) o de su geometría pulcra y creativa.

Salvador Núñez.